چند نمونه تاریخی از مهندسان استاد برجسته که از پردازش میانی/جانبی در کار خود استفاده می‌کنند، چیست؟

پردازش Mid/side یک تکنیک کلیدی در میکس و مسترینگ صدا بوده است و مهندسان مسترینگ نمادین در طول تاریخ از آن برای دستیابی به نتایج قابل توجه استفاده کرده اند. بیایید به چند نمونه تاریخی بپردازیم که چگونه این متخصصان از پردازش میانی/جانبی برای شکل دادن به صدای برخی از نمادین ترین موسیقی های ضبط شده استفاده کردند.

1. Bob Ludwig و Mid/Side Processing

باب لودویگ به دلیل استفاده نوآورانه اش از پردازش میانی/سمت در مسترینگ شهرت دارد. کار او بر روی آلبوم هایی مانند "سمت تاریک ماه" اثر پینک فلوید و "ملیله" اثر کارول کینگ تسلط او را در این تکنیک به نمایش گذاشت. با دستکاری دقیق سیگنال‌های میانی و جانبی، لودویگ توانست به یک صحنه صوتی گسترده و فراگیر دست یابد و به این آلبوم‌های کلاسیک عمق و وضوح اضافه کند.

2. تام کوین و تکامل پردازش میانی و جانبی

تام کوین، یکی دیگر از مهندسان مسترینگ تاثیرگذار، نقش مهمی در پیشبرد استفاده از پردازش میانی/سمت ایفا کرد. کار او روی آلبوم‌هایی مانند «خاطرات با دسترسی تصادفی» توسط دفت پانک توانایی او را در مجسمه‌سازی تصویر استریو با استفاده از این تکنیک نشان داد. مشارکت‌های Coyne به ارتقای کیفیت صوتی ضبط‌های متعدد کمک کرد، و تأثیر پردازش میانی/جانبی در شکل‌دهی صدای نهایی را برجسته کرد.

3. رویکرد پیشگامانه برنی گراندمن

رویکرد پیشگام برنی گراندمن به تسلط شامل درک عمیق پردازش میانی/جانبی بود. کار او روی آلبوم‌های نمادین مانند «Thriller» اثر مایکل جکسون و «Come Away with Me» اثر نورا جونز نشان‌دهنده استفاده دقیق او از این تکنیک بود. توانایی گراندمن در ایجاد تعادل بین اجزای میانی و جانبی به جذابیت همیشگی این آلبوم‌ها کمک کرد و اهمیت پردازش میانی/جانبی را در فلسفه تسلط او تقویت کرد.

4. میراث پردازش میانی/جانبی

این نمونه‌های تاریخی بر تأثیر پایدار پردازش میانی/جانبی در دست مهندسان استاد برجسته تأکید می‌کنند. این متخصصان با استفاده نوآورانه خود از این تکنیک، منظره صوتی ضبط های بی شماری را شکل داده اند و میراثی ماندگار در قلمرو میکس و مسترینگ صدا به جا گذاشته اند.